リュート奏者つのだたかしさんのCDジャケットを飾る望月通陽さんの絵は、
ふわっとしておだやかで、どこか気品のある雰囲気を持ち、見る人の心を
柔らかくしてくれます。いつか、ギャラリーenで展示会をお願いしたいと
思っていた望月さんと、色々なご縁により高松でお会いすることができ、
三月、個展の運びとなりました。
　そこで静岡のご自宅兼アトリエにお邪魔して、色々なお話を
伺って参りました。

蓮井：雑誌（『住む』no.20）に掲載されていた赤木明登さん（塗師）
　　　とのやりとりの中で、望月さんが、「無地」的なものを好む
　　　昨今の風潮に触れ、そういうものとは反対の、小皿の様に
　　　小さなものにも絵を描きつけずにはいられなかった愛すべき
　　　手技、心の有様をお話されていましたが、人間って、無性に
　　　絵が描きたいというか、やむを得ない欲求みたいなものが
　　　あるんでしょうね。そういう欲求に突き動かされて数々の
　　　芸術が生み出されてきたと思うんですけど、じゃあ、
　　　そもそも、「美しい」と感じられるのはどんなものなのか。
　　　近頃「美しい国」とか「美しいもの」という言葉をよく耳に
　　　しますが、望月さんにとっての「美しいもの」というのは
　　　どんなものですか？
望月：一言で言うのは難しいんですが。なんというか、かたまり…
　　　血のかたまりのような、僕の中に「在る」ものがあるんですよ。
　　　体の中に、心の中に。それが形を持って出たがっているんです。
　　　そして僕はそれを吐き出したくてたまらない。
蓮井：心の中に…
望月：ええ、ここに（胸に）かたまりが。それが、色々なラインを
　　　持って在るんですよ。それを出したくてしょうがないです。
　　　もっともそれは容易いことではないけれど、方法としては
　　　手を動かすしかないんですよね。
　　　ですから、手と心と一緒になって、それがどんな形をして
　　　いるか確かめようとしている、という感じでしょうか。
　　　だから、心の中にある、そのかたまりが僕にとっての
　　　「美しいもの」なんですよ。
　　　世間で言われる快いもの、癒されるもの、というのは、
　　　すでに誰かの手によって世に表されたものなので、そういう
　　　意味ではあまり興味がないんです。
蓮井：なるほど。そういうものですか。
　　　…でも本来、そういうものだったんでしょうね？
望月：ええ、絶対そうだと思います。
蓮井：先史時代の壁画として有名なラスコーの洞窟壁画なんかも。
　　　自分が心に思い描いたものを、描きたくて、描きたいから、
　　　描いた…。
望月：だからこそ、あそこまで生き生きとしたものが描けたんだと
　　　思いますよ。

蓮井：先日、高松の四国村というところで、古美術の坂田和實（さかたかずみ）さんの講演会
　　　（「私の好きなもの美しいものを選ぶものさし…そして道具へ」）があって、僕もちょっと
　　　聞きにいったんですよ、そこで、こんなお話を聞いたんですがね、人間が作ったものには、
　　　神に捧げる為に作ったものと、権力者に命じられて作ったものがある、と。
　　　もちろんごく大まかな流れとしてですよ？僕はそれを聞いてとても興味深いと思った。
　　　信仰の為に、作りたくて作ったものと、人に作れと言われたから作ったもの…。
　　　先ほどのお話だと、望月さんは作りたくて作るほうです？
望月：ええ、でも僕が思うに、ものを作る人間は、例え命じられて作るにしても、自分の「素材」に
　　　向かった時点で、そこに「神」を見てるんですよ。
　　　だから誰にどんなふうに命じられようと、作りたいものしか作れないです。
蓮井：「作らない」じゃなくて、「作れない」？
望月：ええ、ものを作る人というのは、結局みんなそうじゃないでしょうか。そういう想いでなければ、
　　　かつてのどんな偉大な芸術家の手によったとしても、長い時間を超えて現代に残るような作品を
　　　生み出すことは不可能ですよ。
蓮井：じゃあ、逆に言ったら、命じられたらラッキーだということですね。スポンサーができたんだから。
　　　これで俺が思うような仕事ができるぞ、と（笑）
望月：そう、しめしめ、と（笑）